跳到主要內容

警匪片大師梅維爾(文:方圓)

年靑一輩的觀眾可能未聽過梅維繭的名字,也可能沒有機會看到梅維爾的影片,但卻一定會聽過吳宇森對梅維爾推崇備至。在他的作品中,梅維爾對他的影響會不自覺的流露出來。

梅維爾小時候一天到晚往電影院裏鑽,一天可以看足十六個小時,1943年他在倫敦渡假一週,一口氣看了二十七部電影。他最喜愛三十年代的美國電影,特別是堪富利.保加的犯罪片。他會開列一張他最喜愛的導演名單,其中共有六十三名美國導演,取捨的標準很寬,祇要那導演有一部影片是他喜砍的,便可入圍。

初入影圈的不同嘗試

他很早就立志做導演,戰後百廢待興,要加入電影圈並不容易,他索性自己組織公司,1946年以短片《小丑一天的生涯》打出名堂,翌年就拍成了他的成名作《海的沉默》。影片根據韋科爾與法國淪陷時期寫的小說改編,叙述一個德國車官在法國鄉村家庭中居住。屋主是一個老人和他的孫女,他們發誓不與敵人談話,他們靜默地聽着軍官發表他對音樂的理論,這部影片影響了後來成爲新浪潮運動主將的高達、杜魯福、查布洛等人,也吸引了名作家、導演尚.高克多(Jean Cocteau)的注意,邀請改編他的小說【可怕的小孩】拍成電影,這本寫於 1920 年代的小說,被認為是無法拍攝的。

全片祇有兩個主角與一幢佈景,亦沒有連貫的劇情。故事叙述兩個脾氣怪異的姐弟,把自己幽禁在一個房間裏,過着自毀的日子。這部片雖然受到讀譽,(杜魯福就連番看了二十五次),但此片受高克多的影響大深,梅維爾很難發揮個人風格。

梅維爾的下一部作品是《君閱此信時》,是爲了籌措資金購置片廠而拍攝的商業片,雖然賣座不錯,但成績卻並不理想。

成名作《海的沉默》

進人「黑色電影」階段

梅維爾找了《悍匪大決戰》(Du Rififi Chez les Hommes)與《萬惡黃金》(Touchez pas an Grisbi)的編劇奧古斯特.勒布雷東(Auguste Le Breton)合作編寫犯罪故事,《縱火者波比》開始了他的「黑色電影」階段。

《縱火者波比》跟他後期的犯罪片一樣,影片叙述生活潦倒的賭徒波比計劃行劫一間賭場,刻劃的是朋友間的忠誠與欺詐。片中的影機運動,自由跳接,爵士樂的襯托,都在他日後的影片中有跡可尋。蒙馬特區的黃昏與黎明,更是梅維爾自己的至愛。

梅維爾的另一部影片《兩男在曼赫頓》描述兩個法國記者到紐約追查一個外交官失踪的秘密。梅維爾扮演其中一個記者,可能是與製作費有限有關(梅維爾並且要親自掌機當攝影師),但另一方面卻可能是梅維爾想一做他夢想要做的職業。梅維爾的《利昂莫林神父》是為一間大公司製作,用了尚保羅.貝蒙多與伊曼柔雅.麗姬(《廣島之戀》女主角)擔綱,這是梅維爾第一次用大明星和一個他不熟悉的題材。影片根據貝阿特里克赫.貝克(Beatrice Beck)的自傳體小說改編,叙述一個婚姻不愉快的少婦與一個鄉村神父的戀情。這是一個很布烈遜風格的影片,麗姬很成功地將女主角痛苦的內心世界呈現,但貝蒙多卻表現不出那種靈慾交織的鬥爭。

杜魯福曾重看二十五次的《可怕的小孩》

阿倫.狄龍與梅維爾在拍攝《劫寶群英》

《槍手三部曲》風格冷峻

《線人》、《第二口氣》、《獨行殺手》被稱爲梅維爾最高水準的《槍手三部曲》,這三部影片都佈局精密,風格冷峻,呈現的男性世界,可以是俠骨柔情、義薄雲天;亦可以是爾虞我詐,因財失義。

《線人》仍然以尚保羅•貝蒙多爲男主角,風格直追尊.侯斯頓的《梟巢浴血戰》(The Asphalt Jungle),片中的九分三十八秒一 take 過長鏡頭,是梅維爾畢生引以爲傲的成就。

有關《第二口氣》的評述,我想抄一段李沆刊於【文林】第十期(1973年9月號)的文章:

「—班朋友在看完《第二口氣》後,散場時對影片中波譎雲詭的精采內容,讚賞的熱情都是溢於言表,從雲杜納的逃獄開始,驚險的情節就一直扣人心弦。影片寫黑社會人物的鬥智、復仇、綁架和槍戰,佈局之精妙,場面之激烈與劇力之感人,在學時確賣是令我們大開眼界,《第二口氣》充分表現他是拍製歹徒電影第一高手。」

《獨行殺手》是梅維爾第一部正式在香港公映的影片,阿倫.狄龍的冷峻殺手形象亦因此片而建立。影片開始時全無對白的大段戲,映象之豐富令人咋舌,由吳宇森以至不少拍攝警匪片的導演,都受此片影響最深。《英雄本色》裏 Mark 哥的造型,《喋血雙雄》的故事架構,都在此片中有跡可尋。

在《線人》之後,梅維爾還拍了一部犯罪片《費蘇老大》,這部也是他的第一部彩色片,全片在美國拍攝,風格上也很似美國的 B 級警匪片,但卻並不成功。

後期三部作品

梅維爾在戰時會在地下軍工作,因此由他拍攝地下軍活動的《鐵膽軍魂地下軍》本來是最理想不過的。但梅維爾野心太大,把影片拍成近三小時的長片,因為故事薄弱,又不必要地拖長,當然成為他最造作的影片。

但他最後兩部片《劫寶羣英》與《鐵血神探》都是警匪片的巔峯之作,成就與《獨行殺手》鼎足而立。《劫寶羣英》中的劫匪識英雄重英雄,《鐵血神探》中的警探與劫匪亦友亦敵,這些情節成爲所有警匪片的教科書。

在《斷了氣》中,珍.茜寶問扮演小說家帕沃華斯高的梅維爾有何抱負,他答道,「取得不朽的令譽,然後從容謝世。」此語可為指出梅維爾的電影生命下一註腳。

阿倫.狄龍在《獨行殺手》的冷峻殺手形象

BIOGRAPHY

梅維爾 JEAN PIERRE MELVILLE,1917年出生,原名格魯巴赫,喜歡美國小說家海曼.梅維爾(Herman, Melville)而改名。從小熱愛電影,六歲拍攝八毫米實驗短片,十二歲拍十六毫米影片。第二次世界大戰時參加法國地下軍,戰後自置片場獨立製片。他的作品多由他自製自編自導,有時亦參與攝影、剪接、美術工作,問中在自己及其他導演的影片中客串。1973年八月二日逝住。

FILMOGRAPHY 

1945 《Vingt Quarte Heures de la Vie diun Clown〉 小丑一天的生涯(短片)(製、導、編)

1947 《Le Silence de la Mer》海的沉默(製、導、編、剪)

1948 《Les Drames du Bois de Boulogue》布洛湼森林的悲劇(短片)(演)

1949 《Orphee》奧菲爾(演)、《Les Enfants Terribies》可怕的小孩(製、導、合編、美)

1953 《Quand Tu Liras Cette Lettre》君閱此信時(導)

1955 《Bob le Flambeur》縱火者波比(導、編、合美)

1957 《UnAmour de Poche》口袋裏的愛情(演)

1958 《Deux Hommes dans Manhattan》兩男在曼赫頓(導、編、合攝、演)

1959 《A Bout de Souffle》 斷了氣(演)

1961 《Leon Morin, Pretre》利昂.莫林神父(導、編)

1962 《Le Doulos》線人(導、編)、《Landru/Bluebeard》藍鬍子(導、編)、《L'Aine des Ferchaux》費蘇老大(導、編)

1965 《Le Deuxieme Souffle》第二口氣(導、編)

1967 《Le Samourai》獨行殺手(導、編)

1968 《L'Armee des Ombres》鐵膽英魂地下軍(導、編)

1970 《Le Cercle Rouge》劫寶羣英(導、編)

1972 《Un Flic》 鐵血神探(導、編)

導:導演、編:編劇、製:監製、攝:攝影、美:美術、 剪:剪接、演:演出(除《兩男在曼赫頓》外,其他祇是客串

留言

這個網誌中的熱門文章

一部關於愛的電影——《德州•巴黎》(文:何文龍)

藍天,沙漠地,一個戴紅色鴨舌帽,穿深棕色縐外套的中年男子佇立着,滿頰于思,一臉風箱,透着迷惘神色,漫無目的地向前走,忽然,幾下沉鬱的結他音樂响起,電影就是這樣開始…… 西德籍導演溫•韋達斯的《德州•巴黎》是入六年香港國際電影節的開幕電影,當時令一部份影痴趨之若鶩。影片開首字幕稱它爲「公路電影」(Road Movie),事實上,整個故事核心,是透過人物在公路上的追尋、摸索、對話、溝通,讓觀衆像砌圖般,把零星離碎的片段併湊起來,重現一個深沉傷感的愛情故事。一對深愛着對方的男女,因爲「愛」而分手,女的携子到二叔家門前,隻身離去,芳踪杳然,只是按月從侯士頓匯錢給兒子;男的自此失踪四年,終於給住在洛杉磯的弟弟獲悉所在,驅車到鄰近墨西哥邊境的德薩斯州去找他,兄弟重逢,做哥哥的沉默了好幾天,終於肯開口說出兩個字:「巴黎。」 德州,巴黎,兩個看似毫不相干的地方,成了影片的一個楔子,哥哥卓維斯在那裡買了一片地,當時一心想着會和妻兒在那裡居住,享受天倫,但是一切都改變了。失去妻兒之後,他似乎沒有了記憶,只是知道要去「巴黎」,因為他的父母親是在那個地方造愛,卓維斯以為那裡便是他的「根」。 卓維斯(右)失踪四年後,終於在德薩斯州與弟弟華特重逢。 卓維斯和弟弟華特一家重逢後,開始記憶起以前的一切,他可能刻意去忘記以前的痛苦經歷,但是和他分别四年的兒子肯德就站在他面前,而肯德也「忘記」了生父的容貌,母親帶他到「爹爹」華特家時,他只有三歲。卓維斯的出現,其實危害了華特一家人的關係,華特和妻子珍妮都把肯德看成是自己的親兒子,但是卓維斯才是他的生父,他倆都害怕會有失去肯德的一天。 卓維斯父子重新建立感情的經過,實在相當動人奇妙。他們和華特夫婦一起看以前拍下的超八米厘片,透過「電影」,父子倆似乎感受到那股親暱關係,肯德開始叫卓維斯做「爹哋」。卓維斯之後努力要做一個「像父親的父親」,他接肯德放學的情景,導演拍來溫馨細緻。 卓維斯從失去的記憶中醒過來後,仍然是一副若有所思的樣子,他要找尋妻子珍(娜塔莎•金絲姬飾)。電影的結構便是找尋——重逢——離散。四年前,不知道甚麼原因,卓維斯一家人分開了,四年後,卓維斯和弟弟、兒子重逢,然後卓帶兒子離開,去尋找妻子,華特一家人也就和肯德分別了。卓維斯最後找到妻子珍,不過他們沒有一家團聚,夫妻重聚後,卓孑然而去,珍和兒子肯德相依為命。這樣的安排,使得影片的結局...

活地.亞倫的口水廣告《歡情太暫》(譯寫:莊沚)

假若你自問是活地.亞倫貞忠不渝的擁躉,過去年多肯定全感到異常充實。皆因其作品不斷與觀來見面,自八八年底的《情牽九月天》、《綠盡半生》、〈紐約故事)之 Oedipus Wrecks、重映之《愛慾奇譚》,以至即將露面的《歡情太暫》(Crimes and Misdemeanors),似乎有點曝光過度。 活地.亞倫給觀眾的建議是:跑去欣賞虛幻的電影吧! 然而,無論活地.亞倫的作品推出如何頻密,總不會讓人有粗製濫造之感覺,只會佩服其源源不絕的創作衝勁。近兩年,不少人評論活地的作品漸走向中年情懷,揚棄往昔尖銳凌腐的鋒芒,卻添了不少夕陽無限好的唏噓,這是否英雄遲暮? 也許,隨着年齡遞增,活地已走入另一個創作階段,但對電影的熱情,單以他頻頻面世的作品來看,活地的雄風肯定勝當年。 活地.亞倫自一九六九年開始執導,至如今第十九部自編自導作品《歡情太暫》,其間幾乎從未間斷,平均維持每年一部的製作量。對活地來說,電影就是生活,既不是職業,更不是消閒奢侈品。身為製作人,他藉着電影去描劃自己對生命的感觸與經歷,引証自己成長道路的種種變遷;而作為觀衆,他也需求這媒介的空間去包容一切生命中的不平。電影始終是夢工場,正因活地認識此點,更毫無保留地傾出所有愛情予電影。 活地.亞倫曾經說:「電影的存在是為了那些美麗圓滿的結局,使得凡人在慘痛現實中較易渡過困難和危險,縱使大家都明白這類美好結果值得懷疑,但我都毫無條件地喜歡它。」電影在生活中的撫慰作用,活地.亞倫在過去十年内都作出零碎的討論,但他始終不抗拒完美結局的安排,《姊妹情深》便是好例子。可是能真正檢視光影虛象與現實間的不調和,除了《戲假情眞》外,便要數新作《歡情太暫》——一部盡皆不如意的人生曲。 《歡情太暫》不過是老生常談的婚外情故事。備受敬重的眼科醫生馬田.蘭杜(Martin Landau)不斷受情婦安芝妮卡.侯斯頓(Angelica Huston)要脅,揚言要公開彼此不能見光的關係;而誠懇的紀錄片導演活地.亞倫亦對婚姻不滿,漸漸戀上女監製米亞.花露;還有活地寂寞的妹妹,也因被男友性虐待而大受困授。隨着情節剖析,以上的困局沒有一個獲得幸福快樂的結局。活地妹妹始終得不到心愛她的人,而活地喜愛的米亞・花露,卻墮入一個輕浮自大的情敵手中,至於蘭杜,最後竟於一片自私夾雜無奈的情緒中,買兇殺掉情婦滅口。不單如此,片中所提及一位經歷納粹暴行而依然堅...

一切為市場服務——八九外語片回顧(文:吳智)

1  邁向九十年代的最後一年,無論天南地北,突如其來的事太多了,有些簡直措手不及。 這一年,四海沸騰,五洲震盪、全球世道人心,都起了急劇變化。然而,電影工業卻出奇地孤寂,面對大氣候衝擊,一切都顯得無從應變而交了白卷。 電影操縱在生意人之手,除非市場上有需要,否則不會主動有改變,我們所見這個以美國爲首的外語片市場,情況就如是。 美國今年最賣座電影是古老當時興的《蝙蝠俠》(Batman),收二億五千萬美元,宣傳無孔不入,製造全球「蝙蝠俠」熱潮,當作企業生意發辦,但《蝙蝠俠》到底是甚麼電影?我欲無言。 尊.福、奧遜.威爾斯等人如在今世看到這情形,當會慶幸自己早已獲得解脫,同樣理由,難怪哥普拉要離開美國前往意大利了。 也許我們的眼界太小,在此間看不到美國片以外的電影新潮、因此有個建議,踏入九零年,影評人不妨集結全力,多留意一下東歐電影,緊跟大氣候形勢,即使只是文字上的轉譯,也勝過做一些無聊事。 波蘭、東德、捷克都有一些好電影。例如波蘭就有西部精品如《關於殺戮的短故事》及《關於愛的知故事》、今年名重歐陸,真希望在此間有放映機會。 2 這一年、本地製作如江河直下,西片據云稍好,但這只是相對本地製作不景氣而言,實際上,西片市場也不見得比去年好過。 純講市場,今年有《夢城兔福星》(Who Framed Roger Rabbit?)、《手足情未了》(Rain Man)、《聖戰奇兵)(Indiana Jones & the Last Crusade)、《鐵金剛勇戰殺人狂魔》(License to Kill)、《上帝也瘋狂續集》(Gods Must Be Crazy I)。和去年的量差不多,但除了《聖戰奇兵》這部最賣座片之外,其餘幾部片的票房走勢只是勉强扳到,並不如去年的《第一滴血三集》(Rambo III)、《末代皇帝溥儀》(The Last Emperor)、《虎膽龍威》(Die Hard)、《風之谷》及《龍貓》等幾部片清風送爽。況且今年電影票價加了接近兩成,無論怎樣計算,入場觀衆是明顯減少了。 《夢城免福星》在八九年農曆新年期間公映,收入過千萬,不過不失。 泛亞院線重張旗鼓,無疑比較令人矚目,上半年推出《午夜狂奔》(Midnight Run)、《手足情未了》、《聖戰奇兵》、《鐵金剛勇戰殺人狂魔》、《暴劫梨花》(The Accused)、《靚女大賊...