一直以來人們都詬病史匹堡的電影過於幼稚，毫無深度可言，但他從不以為忤，我行我素，拍充滿童真的電影。然而《舒特拉的名單》卻一反史匹堡的堅持，真實素材和令人齒冷的歷史殘酷，那影像都是事實的所在，亦是迫使史匹堡面對過去，重新認知和成長的最有力工具。
人人都說史提芬．史匹堡的電影工作室的壁櫃上，最缺乏的就是一座奧斯卡的最佳電影/最佳導演獎座。他不是沒有提名，但每次總是替別人高興。今年又將快到奧斯卡頒獎的日子，於是大家又把注意力集中在獲多項提名的黑白電影《舒特拉的名單》（Schindler’s List）和他的導演史匹堡身上，究竟他會摘冠，為他的事業錦上添花，還是落空而回，又帶來一次失望呢？
問他本人的意見，答案是：「我沒有甚麼意見，我不會把《舒特拉的名單》和獎項連在一起，相提並論，因為我不想自說自話。」不管《舒》片會否使他名副其實地成為最佳導演，這電影與他已有十年的淵源。早自史匹堡完成《E.T.外星人》後，環球公司的總裁 Sid Sheinberg 便買下Kenelly的小說的原作版權，讓史匹堡把它搬上銀幕。可是那時候時間尚早。「我對舒特（Schindler）的性格，故事的內容都感到很有興趣，但卻沒有想過要拍出來。或許那時候我實在較年輕，不夠成熟。我還未能以大屠殺作為題材，也未能坦然暴露我身為猶太人的種種。我想要先拍些如《紫色》（The Color of Purple）、《太陽帝國》（The Empire of the Son）這類的電影，沒有很大的電影感、平實自然、較有深度的電影，才能沾手《舒特拉的名單》如此嚴肅、深度的題材。然而這十年內，舒特拉這名字常縈繞着他的腦海：一個在集中營裏救了一千一百個原本沒機會生存的猶太人的德國商人納粹黨員。為了減輕心中的內疚，他曾把劇本推薦給其他導演，其中包括馬田．史高斯和薜尼．波勒。「我覺得這是一個應該讓大家知道的故事，而且越早越好，而我又未能拍攝，但也希望有其他導演拍出來，幸好最後劇本還是落在我的手上。」史匹堡還慶幸馬田．史高斯選擇了重拍《海角驚魂》（CapeFear）而放棄《舒特拉的名單》。
小飛俠終於長大
人總是會長大的，人生經驗亦會越來越豐富，加上史匹堡的所見所聞：「在波斯尼亞的種種殘殺根本就是猶太人大屠殺的再版。這些年來我從歷史，從世界，從父母祖父母裏學到很多。况且評論界自《E.T，外星人》後，常把我批評得體無完膚，我已練就一身盔甲，別人怎麼說，我也不在乎。所以不管別人接受我拍《舒特拉的名單》與否，完全不重要。」
史匹堡不要那些假華麗包裝，也不要拍純荷里活式的電影，而是決心要拍一齣平實、真實的電影，要觀眾直接地看到大屠殺的可怖。正如他自己說：「我並不是拍一部黑白的《奪寶奇兵》。」與他過去的電影截然不同，以往他口口聲聲要喚起現代人的童心、童真，要觀眾把成人心放下，只帶着童心進電影院，隨着影片進入一個幻想世界，做其小飛俠（Peter Pan）。不過這一次，史匹堡需要嚴肅和認真的觀眾。
但其實這個四十六歲的小飛俠，已經成長了嗎？
「在《紫色》和《太陽帝國》裏我不是嘗試着做「大人」嗎？不過後來的《鐵鈎船長》，《聖戰奇兵第三集》，甚至最近的《侏羅紀公園》把觀眾混淆了。其實我在很早以前已經成長了，早在一九八五年我的大兒子Max出生之後，我已經成長了，不過卻不一定在電影裏表現出來。」原來這個小飛俠已在不知不覺間成了大人，難怪要拍些如此嚴肅的題材了。
為了盡求真實，《舒特拉的名單》在波蘭的Krakow實地拍攝、Schindler的工廠、當地的貧民區、集中營等都是歷史在那裏的記號。史匹堡拍攝《舒特拉的名單》常帶給他在地獄般的感覺：「我不能告訴自己到波蘭就是拍電影，要開開心心地拍。真實的情況是，拍攝這套電影總帶動了我的情緒。」他說最低落的時候，就是拍攝一場講述一批Schindler塘瓷工廠的猶太女工被送到集中營，頭被剃光，全身赤裸，被迫集體沐浴，卻茫茫然不知道水裏混和了毒氣。「那真是最可怕歇斯底里的時間，有時候我真想說cut，因為大家都太投入了。」
至於如此真實地揭露了在集中營中種種慘况，重構了一場又一場那樣可怕的畫面，會否揭開猶太人更多的傷口，而不是醫治他們呢？
「我覺得拍攝這齣戲是應該的，這些年來都沒有拍下來，我反而覺得有點罪疚感。因為人人都該知道這個故事，這是一個人性的故事。拍攝《舒特拉的名單》正好証實了我是如何以身為猶太人而自豪，如何愛作為一個猶太人，也以父母養育我的方式而驕傲。」史匹堡這樣答。
可是當初他決定到Aushwitz集中營進行拍攝時，卻遭到邊界猶太大會的拒絕。「儘管我告訴他們這部電影是作為一種紀念，向六百萬猶太亡靈致敬，可是他們卻認為我只不過在拍戲，只是種娛樂，亦不是純粹以記錄片的角度出發。顯然之前曾經有六部電影獲准在那裏拍攝，我卻給終不得要領。我想這都是因為我的名字，大眾對我的印象所致。」史匹堡説起來仍有點不悅。最後，他惟有在集中營外進行拍攝。
恐龍樂趣 意外之喜
在拍攝《舒特拉的名單》的初期，史匹堡還要兼顧《侏羅紀公園》的後期工作。他要穿梭巴黎，Krakow兩地，還要以人造衛星在加州傳送資料到Krakow的剪接室，以便他清楚拍攝效果和加以整理。那時候的史匹堡是夾在龐大恐龍和黑白的Schindler 之間，工作、工作再工作。
終於恐龍不負他所託，《侏羅紀公園》打破了《E.T.外星人》的紀錄，成為世界票房冠軍。問史匹堡的感受，他笑着說：「對於這一切我真的很感激，在《侏羅紀公園》裏，我得到很多樂趣。我拍這部電影並不是要改變世人的世界觀。我拍《侏》片只不過為了娛樂，因為這正是我自己最想看的電影，恐龍電影，所以這是我愛好的電景。」可是原來他們當初並沒有想到《侏羅紀公園》會這樣成功。「我們當然想它能賺錢，但只盤算着它會是去年美國暑假票房的頭五位，卻估不到會有如此好成績。」
放下工作 家庭為上
完成《舒特拉的名單》後，史提芬．史匹堡仍未接拍新戲。「平時我很快便會接工作，甚至一邊趕後期、一邊開新戲，可是這次我卻要好好停下想一下。」九四年史匹堡會暫時停止導演的工作，把時間放在太太和家庭上，但他仍會繼續監製的崗位。至於未來執導的方向，史匹堡希望能拍些有意義的東西，不會滿足於商業或童心的電影。「不過，我不會對人說拍完《舒特拉的名單》之後我已經長大了，而拒絕拍真正發自童心的電影，因為我仍是有童真的。」
那即是說他會繼續執導《奪寶奇兵第四集》和《侏羅紀公園》續集嗎？
「不會，我可以告訴你我只會監製《侏羅紀》續集而不會再執導。至於《奪寶奇兵》，如果第四集只是第二、三集的重複，我肯定沒有興趣執導。要是有新的元素、新 的話，我才會考慮。」
對這個住家男人導演來說，最重要的仍是家庭太太和兒子。那電影是他第二個兒子嗎？
「我喜歡導演，喜歡剪接，但卻不想看着電影上映。養育兒女，最少他們要到十八歲才會獨立，離父母而去，可是電影上演後，便不再屬於製作人，而是屬於觀眾，屬於影評人，然後又被發行為影碟、錄影帶。在拍攝的時候，電影就是個嬰兒，但突然間，他會行會走，還被人談論，導演就失去他了。」
或許就是這種矛盾，吸引着無數人對電影躍躍欲試，或許就是這種患得患失的感覺使電影便迷人。
BIOGRAPHY
雖然史匹堡的名字已成為票房保証，但他並未滿足，他的目標是奥斯卡的最佳導演寶座。他在1985年拍了全黑人演出的《紫色》，希望藉種族問題題材為他帶來獎項，但《紫色》提名11項奥斯卡獎卻一個獎都拿不到，令他十分失望。
他的最新作品《舒特拉的名單》，敘述二次世界大戰時一個德國工業家管救千多個猶太人脫險的真人真事。
FILMOGRAPHY (AS DIRECTOR)
1969《Night Gallery》畫廊夜話（電視電影）（合導）
1971《Duel》飛車殺機（電視電影）
1972《Something Evil》（電視電影）
1973《Savage》（電視電影）
1974《The Sugarland Express》横衝直撞大逃亡（傻妹大逃亡）
1975《JAWS》大白鯊
1977《Close Encounters of the Third Kind》第三類接觸
1979《1941》
1981《Raiders of the Lost Ark》奪寶奇兵
1982《E.T. The Extra Terrestrial》ET 外星人
1983《Twilight Zone The Movie》迷離境界（合導）
1984《Indiana Jones and the Temple Of Doom》魔域奇兵
1985《The Color of Purple》紫色
《Amazing Stories》幻海魔踪
1987《Empire of the Sun》大陽帝國
1989《Indiana Jones and the Last Crusade》聖戰奇兵
1989《Aways》天長地久
1991《Hook》鐵鈎船長
1993《Jurassic Park》侏羅紀公園
《Schindlers List》舒特拉的名單
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