cutaway shot

自少便迷上電影的也，雖在父親的反對下，已偷偷隨着母親到影畫館看西片，迷上梅維爾 (Jean Pierre Melville) 冷靜、富詩意的拍攝手法；父親雖反對他從事電影工作，希望兒子能在文學上有所成就，但卻教曉他做人要有尊嚴氣節；年青時的他已愛上中國古籍《刺客列傳》，崇尚「士為知己者死」的浪漫犧牲精神；他亦愛看存在主義書籍，認為做人要「存在而不失去自我」；還有他其他的鍾愛：繪畫、音樂、五、六十年代歌舞片……塑造成今日這個崇尚俠客精神、注重藝術美感的吳宇森──反映在他的電影中，便成為捨身取義、肝膽相照的浪漫情懷，並那充滿音樂舞蹈感、如詩如歌的浪漫動作場面。 《電影雙周刊》#478 今次吳大俠吳導演重臨香江，為新作《奪面雙雄》作旋風式宣傳。在為吳成功完成他第三齣荷里活西片而雀躍萬分的同時，當然不會錯過與他單對單訪問的機會。究竟，這套用上兩位好戲之（尊．特拉華達，尼古拉斯．基治）互換角色而產生內心正邪交戰的故事，會否更吳宇森的本色？在原有的劇本中，吳又加上了那些個人元素？比起《終極標靶》及《斷箭行動》、《奪》的特色又在那裡？…… 《奪》的劇本由派拉蒙 (Paramount) 提供，聽說你曾作出不少修改，究竟改了些甚麼？又為何有此改動？ 此劇原本是一部科幻片，故事大約發生在二百年後的未來世界。有這未來的概念是因為想令觀眾對易容的技術更易入信。但後來我們做過 research，發覺這種技術（易容）根本是有可能發生的，而且是在不久的將來，所以，我們便將時空拉回現代，使故事發生在一兩年後。另外，我接拍這戲是因為欣賞原劇本的某些意念：對家庭價值的維護及正邪互存的想法，故此我想保留它但對科幻的部份盡量刪除，只留下一些重要情節，如易容手術的一幕。我想集中在人性的描寫，正如我以往電影一貫所表達的一樣。 其實如果太着重科幻的話，觀眾的感受亦不會大：無論影片拍得如何好，觀眾還是會把它當娛樂片看待。我是希望《奪》帶給觀眾一點感受；如它只是一部科幻片，便很難表達我的內心世界。況且我認為現今觀眾對科幻片已有點麻木，再拍這類片亦並明智之舉。 在上一齣《斷箭行動》中我領略了一些教訓──《斷》用上了很多電腦設計及特技場面，使我花了不少時間／金錢／精力，而幾乎失了預算。在荷里活，電影製作是不可超預算的；結果我便為了趕Schedule，而沒時間處理很多感情戲，有些文戲我只得四十五...

能夠在充滿限制和規條的電影工業（尤其是商業電影製作）中獨來獨往，拍攝自己喜歡的電影的導演不多，史丹利．寇比力克 (Stanley Kubrick) 是其中的一個。  (1985 年 12 月號《錄影世界》 ) 寇比力克 Stanley Kubrick 要求嚴格　親力親為 寇比力克在五十年代開始拍攝電影以來，一直對自己的作品擁有絕對的控制權，從基本的意念、刻本、製作過程，至最後的剪接，都是親力親為，絕對可稱得上是個電影「作者」。而他對自己的要求也是極之嚴格，每一項工作都經過細心思巧，因此他的作品也不多，在五Ｏ年開始拍攝電影到現在，只完成了兩部紀錄短片和十一部劇情片，而他上一部影片是拍於七九年的《閃靈》，到今天還未見到他的新作。 實際上，寇比力克能夠有其他導演所沒有的自由，主畏是因為他的每一部影片在內容、形式、技巧方面都有所突破；雖然他的電影並不算十分賣座，在評論方面也未有一玫定論，卻沒有人否認他是美國戰後最重要的導演之一。 正如高達所說：銀紙製造電影。寇比力克也難免受到資金／老闆的掣肘：由影星卻．德格拉斯投資拍攝的大製作《風雲群英會》，是寇比力克導演生涯中最惡劣的經驗，因為他不能完全決定整部影片的面貌，雖然這部影片並非一無是處，但他認為這部影片是自己最失敗的作品。 對影片擁有自主權 除了《風群英會》，寇比力克一直懂得如何找到拍片資金，同時也保持自己的自主權；他的第一部影片拍於一九五零年，是十六分鐘長的紀錄片「拳賽之日」，關於一個中量級拳手比賽的經過。他用自己的錢作製作成本，並且身兼製片、編劇、攝影和剪接，這部短片賣了給影片公司，賺了一些錢，使寇比力克能夠拍「飛行神父」，這也是一部紀錄短片，同時也堅定了他投身電影的決心，這時寇比力克還只是二十二歲而已。 在寇比力克拍攝電影之前，他的工作是雜誌攝影師，而且成績不俗，起初他曾想以攝影工作為終生職業，但後來他對電影發生興趣，和得到成功的開始，使他放棄了這份職業而到電影界中去冒險。 「恐懼與慾望」  Fear and Desire 完成兩部紀錄片後，寇比力克對電影的野心和慾望愈來愈大，向親友借了萬多元，拍了一部劇情片，只有六十八分鐘的長度，用三十五厘米影機拍攝。寇比力克自兼導演、製片、攝影、燈光、化裝，除了鏡頭前演出和場務之外，其他工作差不多由...